REVISIÓN: Beyonce, una 'serie de imperfecciones', empodera a la audiencia de MGM

Con su belleza idealizada, Beyoncé, que se muestra actuando el viernes en Los Ángeles, es una mensajera imperfecta para apoyar diferentes tipos de cuerpos.Con su belleza idealizada, Beyoncé, que se muestra actuando el viernes en Los Ángeles, es una mensajera imperfecta para apoyar diferentes tipos de cuerpos.

En la tercera canción, Beyoncé flexionó un bíceps y luego tocó la carne que se movía ligeramente debajo de él con la nariz arrugada de alguien que está a favor del viento desde una granja de cerdos.

Soy una gran cantidad de imperfecciones, cantó, el pequeño parche de piel suelta en su axila sirvió como su ejemplo.

Um, sí.





¡Rápido, todos, sáquense los ojos con las pajitas de cóctel para que no vean de nuevo a esta fea bestia!

Es seguro decir que, al evaluar su apariencia, Beyoncé califica en el tipo de escala que convertiría a la mayoría de nosotros en lacayos de la autoestima, abandonados para perseguir el GED en imagen corporal.



La melodía en cuestión, Flaws and All, fue la forma en que Beyoncé les hizo saber a todos que ella es un desastre tan caliente como el resto de nosotros porque puede ser un accidente de tren por la mañana y una perra por la tarde.

Fue su manera de desinflar, aunque solo sea por un momento, la personalidad de súper mujer que ha cultivado con tanto cuidado durante la última década, derrumbando la pared de la perfección que la ha colocado con mortero ladrillo a ladrillo.

En realidad, no funcionó.



Esto se debe a que Beyoncé está en su mejor momento cuando es más difícil relacionarse con ella.

Identificarse con ella, o con cualquiera, en realidad, es profundizar en quiénes son.

Aquí es donde surgen las dificultades con Beyoncé, ya que sobre todo mantiene a su audiencia a distancia con canciones que reflejan poco de quién es ella como persona.

Es mejor, entonces, simplemente disfrutar de la emoción superficial inherente a su música y la euforia audiovisual de sus conciertos.

Hay mucho de lo que maravillarse, especialmente cuando se trata de este último.

En un MGM Grand Garden con entradas agotadas el sábado, los movimientos de Beyoncé fueron tan fluidos como el sudor que hizo.

A veces, la coreografía del programa era tan asombrosa, con las extremidades volando en todas direcciones, que parecía una marioneta a la que trabajaba un titiritero con exceso de cafeína.

Flanqueada por una banda de ocho integrantes, exclusivamente femenina, junto con tres cantantes de respaldo, Beyoncé y compañía rugieron a través de su catálogo lleno de éxitos, presionando con fuerza contra sus costuras.

Convirtieron el descarado beso de R&B Why Don’t You Love Me en una bola de fuego funk, palpitando con una guitarra wah-wah y líneas de bajo sísmicas mientras Beyoncé pisaba fuerte y aullaba por el escenario como la descendencia de James Brown y Pam Grier.

Otra historia de merecimiento, Freakum Dress, fue enardecida por un solista de guitarra digno de Metallica mientras las chispas salían de su Flying V de seis cuerdas.

Anteriormente, la banda unió partes de la Sinfonía agridulce de The Verve con la igualmente sensual y musculosa If I Were A Boy, que se volvió mucho más conmovedora en el escenario de lo que sugeriría su versión original grabada.

A pesar de todo, Beyoncé onduló como una cobra que es convocada desde la canasta de un encantador de serpientes.

Era una presencia cinética, siempre en movimiento, viniendo con bravuconería de B-girl en Diva, voleando con tambores atronadores en el turbulento I Care, cantando desde su espalda sobre un piano de cola mientras convertía a baby en una palabra de cuatro sílabas en 1 + 1, debutando una nueva canción, Grown Woman, con ritmos agitadores y afloramientos de Afro Beat.

El impulso solo fue interrumpido por una serie de interludios de videos pregrabados y torpes en los que Beyoncé interpretó a la entrenadora de vida vestida como una reina.

El aislamiento trae revelación, entonó en un momento.

Empezamos a quitar las capas, continuó, aunque ella nunca lo ha hecho en su música.

Aprovechar el poder de su cuerpo requiere responsabilidad, agregó más adelante en el programa, otro sentimiento que parecía derivado de una gran cantidad de libros de autoayuda que languidecían en el contenedor de recortes.

Las intenciones de Beyoncé aquí eran nobles: empoderar a su base de fans femeninas y hacerlas sentir mejor consigo mismas.

Quiere que las mujeres se sientan cómodas con sus cuerpos, sin importar su forma o tamaño.

Pero al mismo tiempo, es una abanderada de la belleza femenina idealizada, en gran parte inalcanzable, mientras vende productos cosméticos y perfumes.

Entonces, ¿cuál es el mensaje aquí?

¿Eso no está bien objetivar a las mujeres en función de sus atributos físicos, atributos físicos de los que Beyoncé ha hecho una carrera alardeando?

Parece haber funcionado para ella.

Y así fue cuando Beyoncé prescindió de los lugares comunes que reavivó el espectáculo.

Un poco de sudor nunca le hace daño a nadie, cantó, radiante de sudor, en Get Me Bodied, dando voz entrecortada y consciente a una canción sobre los placeres de la liberación física.

Ella trabaja mejor con el cuerpo, el de ella y el tuyo.


REVISIÓN

Quién: Beyonce

Cuándo: sábado

Dónde: MGM Grand Garden

Expectativa: 11,000 (est.)

Grado A-